Эпоха Fruits: рождение легенды
Эта подборка посвящена периоду конца 1990-х — начала 2000-х годов, запечатлённому в культовом журнале FRUiTS. Все изображения взяты из открытых источников.
В продолжение темы:
Парни района Харадзюку.
20 парней с Харадзюку.
13 девушек района Харадзюку.
Хэштег #харадзюку
Харадзюку — это не просто квартал около одноимённой станции на линии Яманотэ в Сибуе. Это эпицентр молодёжной культуры, где по выходным собирались подростки, чтобы продемонстрировать самые смелые и эклектичные стили. Именно здесь в 1997 году фотограф Шоичи Аоки основал журнал FRUiTS, который стал летописью этой уникальной уличной моды, документируя её с самого зарождения.
В этой коллекции собраны снимки с самой границы эпох — конца 1990-х и начала 2000-х. Время, когда всё только начиналось. Для многих, включая автора, тома FRUiTS были настольными книгами, источником вдохновения и даже объектом для зарисовок. Особенность образов того времени — в удивительной свободе. Поднаправления ещё не успели оформиться в строгие правила, что рождало неповторимую, ни на что не похожую эстетику.
Приятного просмотра этого путешествия в прошлое.
Образ 1: Лаконичность и пропорции
Конец 1990-х подарил нам лаконичные, но невероятно выразительные силуэты, построенные на игре пропорций и оттенков. Характерная деталь эпохи — обувь на массивной платформе, покорившая миниатюрных японок. Если смотреть на этот образ сверху вниз, кажется, будто он создан под определённую мелодию. Волосы, окрашенные в тон серо-голубого низа, завершают гармоничную картину.
Образ 2: Европейские ручные техники
Здесь мы видим увлечение европейскими ручными техниками, которое только набирало обороты в Японии. Интересно соседство японского и ирландского флагов на заднем плане. Нельзя не отметить важную деталь — розовый бант, который становится лейтмотивом многих образов того времени.
Образ 3: Леопард и готика
Леопардовый принт ворвался в японскую моду одновременно с панк-эстетикой и цитатами от Вивьен Вествуд. На японских модницах он смотрится совершенно иначе, чем на европейках, приобретая новое звучание. Тема готической атрибутики также находит своё отражение. И снова — фирменный розово-сиреневый бант.
Образ 4: Винтаж и современность
Сочетание винтажного платья с ультрасовременным верхом создаёт выразительный ритм. Эффектный контраст чёрно-белых деталей и яркого акцентного цвета — приём, который редко встречается в России, но исторически близок Японии, как в традиционных кимоно с чёрно-белым рисунком и ярким поясом-оби.
Образ 5: Агат и кружева
Юбка из ткани, напоминающей срез камня агата, и «кружевной подзор» под современной майкой. Ранний Харадзюку не знал правил — это было время экспериментов. Так выглядело местное прочтение настроения гранж.
Образ 6: Ритм зайчиков
Это не просто зайчики на одежде. Это продуманный ритм белых деталей на чёрно-сером фоне! И, конечно, снова розовый бант в волосах, который перекликается с аксессуаром на сумочке.
Образ 7: Секонд-хенд и ностальгия
Вероятно, весь комплект собран из секонд-хенда — в конце 1990-х это было почти отдельным направлением. Яркая, почти детская заколка в волосах. Поклонники аниме оценят узнаваемые поезд и провода на заднем плане, а также подсолнухи — цветок, очаровавший японцев не меньше западных веяний.
Образ 8: Пэчворк и анималистика
Необычное, но гармоничное сочетание: платье в стиле пэчворк, куртка в духе 1980-х и аксессуары с «звериными» принтами. Японский подход к таким рисункам уникален — их ценят не за «африканскую экзотику», а как выразительное ритмичное пятно в композиции образа.
Образ 9: Асимметричное платье
Интересно, существует ли где-то близнец этого платья с чёрной правой и светлой левой половиной? Дополняют образ кеды — невероятно модная обувь того периода, которую часто носили из разных пар.
Образ 10: Детская яркость
Немного детский и очень яркий лук, знакомый автору по личным альбомам. Платье из секонд-хенда контрастирует с ультрасовременной обувью, что было типично для эпохи.
Образ 11: Цветы и техника «ришелье»
Очень интересная работа с тканью в цветочный принт: вырезы по рисунку и обработка края делают её похожей на драгоценную вышивку в технике «ришелье». Подбор цветов очень японский — подобные оттенки можно найти в традиционных кимоно.
Образ 12: Вдумчивый подход
Более сдержанный и продуманный образ, где снова важен общий ритм. Присмотревшись, можно найти сходство в раскладке узоров с классическим кимоно и поясом оби.
Образ 13: Классика раннего Харадзюку
Как это ни странно прозвучит, но это один из вариантов «классики» Харадзюку того времени. Причудливая смесь японских, европейских и аниме-мотивов. Яркие гетры были невероятно популярны в те годы.
Образ 14: Любимый образ автора
Один из самых любимых образов автора, который он пытался зарисовать неоднократно. Очарование многослойности, цвета, ритма и композиции, рождённой в другой культуре, всякий раз ускользало. Особенно интересно, как меняет впечатление прозрачная цветная вставка.
#история моды от ольги таволги #харадзюку #мода 1990-х #мода 2000-х #япония
Спасибо за просмотр.
Ставьте лайк, если публикация понравилась или подняла настроение.
Больше интересных статей здесь: Мода.
Источник статьи: 15 модниц Харадзюку 1990-2000.