В поисках источника вдохновения
Один из самых интригующих вопросов для исследователей творчества Льва Толстого — какие именно образы стояли перед его глазами, когда он создавал описание знаменитого бального платья Наташи Ростовой. Маловероятно, что писатель ориентировался на портреты эпохи ампир или модные гравюры 1810-х годов, которые сегодня сложно найти даже в интернете, а тогда они были практически недоступны. К тому же, сохранившиеся изображения того времени часто выглядят довольно скромно и едва ли могли породить такой поэтичный образ.
Мода времени написания романа
Гораздо правдоподобнее, что на описание повлияла современная Толстому мода 1860-х годов, периода активной работы над «Войной и миром». В то время в большой моде были воздушные наряды, обильно украшенные тюлем, газом или кружевом. Эти легкие, полупрозрачные ткани создавали эффект нежного облака, столь созвучный толстовскому эпитету «дымковое на розовом чехле».
Бальное платье, 1858 год. Именно такие силуэты и материалы были актуальны во времена Толстого.
Скорее всего, писатель не стремился к исторической точности в деталях ткани. Его целью было передать ощущение юности, чистоты и праздника. Розовое платье, окутанное легкой дымкой, — это скорее поэтический символ, чем документальная реконструкция. Возможно, этот образ был навеян личными предпочтениями самого Толстого или его супруги, Софьи Андреевны, которая, как известно, активно помогала мужу в работе. Неслучайно похожий, утонченный наряд мы видим и на Кити Щербацкой в «Анне Карениной».
Вечернее или бальное платье, 1866 год. Легкие накидки и украшения из цветов были характерны для второй половины XIX века.
Исторические параллели и кинематографические интерпретации
Подобные платья, сочетающие плотный лиф и пышную юбку с воздушными верхними слоями, оставались популярными на протяжении большей части XIX века. Они идеально сочетались с кринолинами, подчеркивая женственность и изящество.
Бальное и дневное платья, 1867 год. Сиреневое платье демонстрирует конструкцию, которая легко могла быть исполнена и в розовом цвете.
Интересно, что в фильмах по романам Джейн Остин, действие которых происходит в ту же эпоху ампир, что и первый бал Наташи, мы часто видим похожие фасоны. В адаптациях «Гордости и предубеждения» или «Эммы» героини щеголяют в платьях с прозрачными рукавами и накидками.
Кадр из фильма «Эмма 2020». Эмма и Гарриет.
Кадр из фильма «Гордости и предубеждения», ВВС, 1995 год. Бал.
Почему кинематограф не следует книге?
Существуют и подлинные исторические платья, очень близкие к толстовскому описанию. Например, музейный экспонат 1805–1810 годов с мелким горошком на прозрачной накидке. Не хватает лишь роз в корсаже, о которых упоминает автор.
Бальное платье, 1805 - 1810. Обратите внимание на узор на прозрачном слое.
Парадоксально, но ни в одной экранизации «Войны и мира» костюмеры не создали точь-в-точь такое платье, как в романе. Возможно, это связано со сложностью работы с газом и тюлем или с желанием создать более универсальный визуальный образ. Поэтому каноническим для многих зрителей до сих пор остается слегка розоватое платье из советской экранизации 1967 года, в котором Наташа выглядит невероятно гармонично и чисто.
Кадр из фильма "Война и мир", СССР, 1967 год. Наташа и Соня в бальных нарядах.
Таким образом, платье Наташи Ростовой — это сплав исторической моды, личного вкуса Толстого и его поэтического видения. Оно остается одним из самых ярких и запоминающихся литературных образов, продолжая вдохновлять на размышления о связи эпох, литературы и искусства костюма.
Уважаемые читатели! Нажимайте на мою аватарку, чтобы увидеть все статьи, написанные за последнее время.
#кино #мода и красота #искусство #литература #женщины
Больше интересных статей здесь: Мода.
Источник статьи: Платье Наташи. Каким оно должно быть и чем вдохновлялся Толстой, когда его описывал?.