Что представляет собой успешная студия, которая привлекает как российских, так и международных знаменитостей? Своим опытом работы в петербургском Atelier Bizarre делится Ксения Подварная — fashion-предприниматель и преподаватель курса «Современный формат ателье» в Школе «Фабрика моды».
Почему именно ателье?
Выбор в пользу формата ателье был обусловлен двумя ключевыми факторами. Во-первых, это стало решением проблемы: на рынке было сложно найти готовые вещи определенного стиля и качества. Во-вторых, запуск ателье по сравнению с выпуском полноценной коллекции — это более бюджетный и менее рискованный вариант. Для предпринимателя без опыта в этой сфере такой формат позволял минимизировать потенциальные потери в случае, если бы проект не оправдал ожиданий.
Перспективы ателье в современных реалиях
Сегодня мы наблюдаем интересный тренд: потребители, которые раньше скептически относились к локальным производителям, теперь начинают пересматривать свои привычки. Однако смена парадигмы потребления — процесс небыстрый. У формата ателье есть своя, пока не до конца сформированная, но перспективная аудитория. Это не те люди, которые просто ищут замену ушедшим с рынка международным брендам. Их привлекает именно индивидуальность, осознанность и уникальность предложения.
Почему спрос на ателье растет, особенно в регионах?
Вещь, созданная по индивидуальным меркам и с учетом всех пожеланий, — это не просто предмет гардероба. Она становится ценным приобретением, которое носят чаще и дольше, чем масс-маркет. Клиент, участвуя в процессе создания, вкладывает в изделие свои идеи, что делает его эмоционально значимым. Кроме того, индивидуальный пошив — это ответ на запросы экологичного потребления, ведь индустрия моды — один из главных загрязнителей планеты. Это также способ выразить свою индивидуальность в противовес унификации.
Что нужно знать, чтобы открыть свое ателье?
Ателье — это не только место, где шьют одежду. Это пространство, где материализуются мечты клиентов. Поэтому на курсе в «Фабрике моды» мы делаем акцент на том, что недостаточно просто уметь шить. Важно понимать, для кого вы создаете вещь, как она будет носиться и что заставит клиента полюбить ее. У каждого мастера должна быть своя четкая целевая аудитория, иначе творчество теряет практический смысл.
Советы начинающим предпринимателям в моде
Главный совет — не бояться пробовать. Только на практике можно понять, ваше ли это дело. Если чувствуете интерес и тягу к этому, развивайте свой талант, подкрепляя его знаниями от практиков. Например, курс «Современный формат ателье» — это инвестиция, которая помогает избежать многих ошибок. Мы делимся тонкостями работы, в том числе со стилистами, инфлюенсерами и знаменитостями — тем опытом, который можно получить только изнутри индустрии.
Творчество vs. Управление: что важнее?
В предпринимательстве эти понятия неразделимы. Креативность часто требуется для решения самых рутинных бизнес-задач, особенно в нестабильное время. Например, сегодня организация международной доставки за пару дней — это уже нетривиальная задача, требующая нестандартного подхода.
Принципы формирования команды
Для меня ключевыми являются три принципа, которые я считаю необходимыми, а не просто предпочтительными: 1) Профессионализм — мы работаем со сложным, нестандартным продуктом. 2) Преданность делуАдекватность — способность сохранять рассудок, вежливость и гибкость даже в условиях стресса.
Главный вызов и напутствие себе в прошлом
Самой сложной внутренней задачей для меня было научиться ценить свой труд и смело просить за него справедливую оплату. Сегодня я бы посоветовала себе из прошлого больше верить в свои силы. Все трудности, через которые пришлось пройти, того стоили.
Фото: Архив пресс-службы
Больше интересных статей здесь: Мода.
Источник статьи: Рассказываем, почему формат ателье набирает все большую популярность, и делимся секретами, как покорить fashion-бизнес..